这段时间，有部电影话题不小。
那就是，《破 · 地狱》。
论口碑。
豆瓣8.8分，仅次于《好东西》，与《出走的决心》并列今年豆瓣华语高分榜第二名。
也是近 15 年来评分最高的香港电影。

论票房。
1.2 亿港币的成绩，刷新了香港影史华语片票房纪录。


再看看阵容与题材。
黄子华 + 许冠文，两代香港黄金演员。
丧葬民俗，华语少见的内容。

这下可是彻底点燃了鱼叔的好奇心。
于是，本片一点映，我就立马冲进影院，想要一探究竟。
那么，咱们现在就赶紧来聊一聊——
《破 · 地狱》


这部电影最先吸引人的一点，是难得的中国民俗题材。
片名《破 · 地狱》，指的是香港一种传统丧葬习俗。
老一辈人认为，逝者只有经过超度，才能从地狱解脱，前往更好的来生。
而这个特殊的超度仪式，必须由喃呒师傅进行。


片中，黄子华饰演的道生，原本是一个婚礼策划师。
然而近几年，婚庆业走入低谷。
道生卖房欠债，也还是没能支撑营生继续。
走投无路之际，经女友介绍，接手了女友叔父的丧葬生意。

道生接手的不仅仅是一个生意，还有一个搭档，文叔（许冠文饰）。
文叔是行业内德高望重的喃呒师傅，为人传统到刻板。
而作为「新新人类」的道生，必然与文叔在理念上产生分歧。

不过，为了运营店面，两人还是尽力合作。
道生负责接待来宾、策划丧礼。
文叔负责主持法事，超度亡魂。
一文一武，一个为生者办事，一个为逝者引路。

一回，道生接了一位女顾客。
她的儿子，年纪小小就不幸离世。
但她不想将儿子下葬，而是试图找人做防腐处理，装入棺材冷藏。
如此疯狂行为，遭到了许多丧葬店拒绝。
且先不提，这个想法合理与否。
不安葬亡者这一行为，就让一众喃呒师傅无法接受。

尤其是文叔。
在他看来，人的离世是生命的到站。
无论是土葬还是火葬，总归都要让亡灵能有安生之路。
不安葬，是不尊重死者，让其饱受地狱之火，更是违反天理。

然而，道生一方面难以拒绝顾客的请求。
另一方面，也因为顾客愿意支付昂贵的酬劳，可以帮助自己渡过财务难关。
在艰难完成防腐工作后，道生得到了女顾客真诚的感谢：
谢谢你，只有你不把我当疯子。

可见，「破地狱」本身并不是电影的重点，它只是一个切口。
这个故事是在用超度亡者的事情，来讲「生」的那些事儿。
在世人的感受，才是最重要的。
「地狱」不仅存在于往生世界，现世也有。
它是现实生活人们能够真实感受到的痛苦。
就像这位母亲。
在经历了丧子之痛后，该如何面对接下来的生活，又该走出这段悲伤呢？
也许她自己心里也清楚地知道，现在所做的一切只是图一个心理安慰，但最起码能将无处宣泄的感情找到一个寄托。

电影中还有一位女士。
她与爱人不被社会规则所承认。
爱人死后，她也被死者的丈夫禁止参加葬礼。
好在，道生不仅偷偷让这位女士最后为爱人穿衣，还送给了她一条装有骨灰的项链。
让她的情感与过去，不至于随着死亡也一起被埋葬。

还有一位孤独死的老人。
平常总是孤身一人，只有文叔的女儿会来关心她的健康问题。
然而这位老人，最后还是因为突发疾病倒在了自己的小餐馆中。
是道生为她整理遗容，让她能够安详体面地离开。
也让文叔的女儿能够稍有安心。

由死亡延伸出来对生的关照，可能才是葬礼与殡仪师真正的奥义所在。
葬礼仪式，不仅仅是送走亡者，更是给未亡人提供一个心灵归属之地。
他们用一场场仪式给了生者感情上的依托与情绪的发泄。
活人也需要破地狱，活人也有很多地狱。


现实里的「地狱」不仅仅是痛苦，更是困境。
电影的主线，是以道生与文叔在丧葬习俗上的新旧思想对抗。
但片中还有另一条线，与其形成呼应。
那就是文叔的女儿文玥（卫诗雅饰）身上所体现出的女性困境。

「破地狱」作为旧俗，不仅体现在文叔对生死那一板一眼的理解上。
还在于他固守旧习中对于女性的污名化。
文叔有一儿一女。
儿子继承了他的衣钵，即将成为下一任喃呒师傅。

然而，儿子内心并不愿从事这一行。
从小到大，他只能按照父亲的要求做事。
哪怕身边的朋友都嘲笑自己穿着大褂，一股香火味儿，也必须死命练功。
而且他也根本不相信这一行当，只是消极应付。
甚至为了自己孩子上学，还接受了西教受洗。

文玥则和哥哥完全相反。
她从小就很敬仰和憧憬，身为喃呒师傅的父亲。
哥哥该练的功，文玥一点也不落下。
哥哥成了入了西教，文玥表现得比父亲还要生气。
然而，文玥却注定不能成为喃呒师傅。
因为这个行当有这样一个规矩：
传男不传女。

老人言，女人来月经污秽，会破坏祖师爷的功力。
文叔对于女儿的偏见，深入到生活中的方方面面。
洗干净的女性内衣，绝不能碰到自己的道袍。
生病不能自理，也不能允许女儿给自己洗澡，碰自己的身体。

但文玥的困境，绝不只停留在这一传统民俗领域。
她的本职工作，是急诊室的急救人员。
这也是个男性多于女性的职业。
某天深夜，文玥接到了急救电话，去抢救一位昏倒的老人。
到现场后，她以专业的姿势抱起了体型比自己大很多的老人，放上担架。

就在此时，家属突然口气很不好的质疑她：
她一个女人可以吗？别把我爸爸伤着了！
尽管同事一再表示，文玥也是受过专业训练的人，与男性急救人员没有任何差别。
但家属依旧表示不放心。

仅是这一细节，就能看出来：
现代社会对女性的刻板偏见，与传统旧俗中对女性的污名没有任何差别。
文玥，作为一个女性，好像生来就带有「原罪」。

文叔练了一辈子的破地狱。
却到老，也没办法打破自己家的地狱。
身为喃呒师傅的一家人，又如何自我超度呢？
鱼叔先卖个关子，大家可以自己去电影院看看故事的结局。
只留一个小提示，务必带足纸巾。


用极具文化特色的民俗仪式来谈生死，却又不止步于此。
而是用锐利的目光，通过生死来探索更具当下性的问题。
我想，这是很多人喜欢这个故事的原因之一。

当然，关于「生死观」的优秀电影不在少数。
聚焦殡葬业，也非此片独有。
在日本，除了那部经典的《入殓师》之外，去年一年就先后推出了《河畔须臾》与《不痛的死法》。
前者是围绕着「骨灰」这一线索，展现的是对那些未亡人的关怀。

而后则是由一种名为「安宁疗护」的临终关怀，来探讨家庭、亲情在生死面前的变奏。

从「死」为出发点，来望向「生」的意义，讨论「生」的价值。
这一内容，其实已不算特别新鲜。
而且，《破地狱》也有一些不足之处。
由于编剧想要糅合过多的热门议题，如疫情失业、女性困境、传统民俗等等。
甚至最后还突兀地点到了生育话题。
导致整部电影的叙事有些分散。

但好在，电影最终将所有话题的情绪，都凝聚在一个「破地狱」的点上。
使得观众们很容易就情不自禁地，从戏内移情到了戏外。
不仅直戳后疫情时代人们的软肋，更是振奋了所有华人对香港电影的信心。
关于「破地狱」仪式上新旧思想的对碰，关于「向死而生」的追寻。
这，不就是当下香港电影寻生之路的一个写照？
在一段采访中，导演陈茂贤曾表示：
因为疫情的冲击，导致整个香港处于一种死气沉沉的状态中，促使他想要拍这样一部电影。

「港片已死」这一论调，不知道已经喊了多少年。
的确，作为商业类型巅峰的经典港片已经死掉很久了。
回看这几年卖座的香港电影，早已不是「双周一成」（周润发、周星驰、成龙）的天下了。
去年香港华语电影票房第一，是黄子华的《毒舌律师》。

律政题材的电影，曾经也不是香港票房榜的座上宾。
但却在去年，成了一剂拯救香港电影的强心针。
不难看出，比起曾经辉煌的老一套。
越来越多的新导演开始用更犀利、独特且尖锐的视角去讲述香港故事。

这些作为观照社会、反思人性的影片，更能引发观众的共鸣与思考。
如今，许多年轻的香港电影创作者，跳出了类型化的生产模式，走向了更为广阔的天地。
他们开始将镜头对准身边那些在大时代环境中困苦挣扎的人。
《入殓师》中有这样一句台词：
逝去并不是终结，而是超越，走向下一程。

也许这些年产业的衰退，正是香港电影走向下一程的阵痛期。
而从《破地狱》这次的成绩来看，未来也不是没有希望。
「破地狱」这个仪式中有这样的一个动作：
喃呒师傅对着火盆喷上一口酒，然后从熊熊烈焰中跳过火盆。
除了「渡化」之外，还颇有些「涅槃」的意味。
或许，我们现在还不至于用「涅槃」来形容现在的香港电影。
但最起码，他们正在进行一场自己的「破地狱」。
而那条生路，可能就在眼前了。

全文完。